library

Texto para o folder da exposição Relicário

by Ligia Canongia Vik Muniz despontou na cena artística mundial em 1988, quando realizou sua primeira exposição individual em Nova York, apresentando objetos e esculturas que já anunciavam sua habilidade em fundir realidade e ficção, matéria e pensamento, humor e crítica. Nos anos 90, em estratégia decisiva para o desenvolvimento da obra, incorporou a fotografia como mídia essencial do trabalho, reconhecendo nela o canal ideal para discutir questões como ilusionismo e cópia, fundamentos recorrentes e estruturais de seu universo. Ao longo dos últimos vinte anos, o artista consolidou-se como um dos expoentes…

go to page >
Pensando con Vik: Fragmentos de un diálogo

2015 por Diana B. Wechsler Acodado en la mesa, sostiene su mirada perdida como si buscara encontrar en algún sitio el horizonte abandonado. Melancólico y solitario, aparece sentado delante de la foto-mural de archivo en la que, por contrastes de luz, se describe una sala poblada por mesas vacías que se leen como potentes líneas transversales que ritman el espacio a la vez que lo construyen. La silueta solitaria de un hombre irrumpe allí con su inquietante presencia. La foto, en un juego de semejanzas, reúne dos momentos: el del tiempo histórico…

go to page >
Jacaranda Magazine: Conversation with Vik Muniz

Conversation with Vik Muniz – November 16, 2015 Jacaranda Magazine No. 2 *Luisa Duarte LD: Como começou o projeto da Escola do Vidigal? VM: Esse é um projeto antigo que na verdade temmuito a ver com o processo de reaproximação minha com o Brasil. Eu continuo morando em NY, mas durante 30 anos eu fiquei seguidamente lá. E agora passo mais tempo no Brasil. Fui para NY com 21 anos, então fiz minha carreira em NY. Eu saí do Basil um menino que se criou na periferia de São Paulo, filho de…

go to page >
(English) The Unbearable Likeness of Being

A Insustentável Semelhança Do Ser Vik Muniz “Hokusai tentou pintar sem usar as mãos. Dizem que um dia, após desenrolar seu pergaminho diante do xogum, despejou sobre ele um pote de tinta azul e então, molhando os pés de um galo num pote de tinta vermelha, fez o pássaro correr sobre o pergaminho, deixando nele as suas marcas. Todos os presentes reconheceram nelas as águas do Rio Tatsuta carregando folhas de árvore avermelhadas pelo outono”. (Henri Focillon, The Life of Forms in Art) Em geral, uma representação é reconhecida com base no…

go to page >
(English) Surface Tension

por Vik Muniz Em um canto escuro da igreja de Santa Cecília, em São Paulo encontra-se a imagem fascinante da criança-santo de Santa Donata. Sua posição prostrada combinado com a veracidade anatômica estranha e coloração naturalista com que ela é processado dá aos visitantes a sensação carregada de ver alguém dormir. O padre desta paróquia uma vez confidenciou a minha avó que a cada dois ou três anos, eles tiveram que abrir o caixão de vidro em que a imagem se baseia, para cortar o cabelo e as unhas porque eles não…

go to page >
(English) Blind Spot Magazine: Mirrors or ‘How to Steal a Masterpiece’

A tarde de domingo no Louvre – Eu não poderia escolher um dia pior para visitar um museu. Vagando, incapaz de decidir o que ver, eu estou arrastado pelo grosso fluxo de turistas para a ala Denon: O lugar onde a Mona Lisa trava. Na sala ampla, uma fila interminável é formado por aqueles que, por um segundo ou dois, vou compartilhar um momento de intimidade parcial com a pintura famosa. Quase todos na sala carrega uma câmera. Alguns nem sequer chegar a ver o trabalho com seus olhos nus: câmeras colados…

go to page >
A vida em si não é a realidade. Nós somos os únicos que colocam a vida em pedras e seixos.

por Vik Muniz A vida em si não é a realidade. Nós somos os únicos que colocam a vida em pedras e seixos. Frederick Sommer A boa imagem “Sorria!” ordenou ao homem despótico no casaco cor de vinho. Nós obedeceu de imediato, apenas para ser recompensado pela luz ofuscante de um flash. Com a idade de quatro anos, eu não questionei por que eu deveria sorrir sem estar feliz. Aparentemente, tampouco meus pais. Sorrindo para a câmera parece estar embutida na codificação genética: até os cegos fazê-lo. Olhando para o retrato de…

go to page >
(English) The I by Vik Muniz

O fim da arte-objeto articulado como um objeto coincide com o reinado de objetos de valores. O objeto individualizado e individualizante, quando submetidos a um processo de repetição padronizada em uma série infinita, é totalmente dependente de fatores que são de ordem técnica e sensorial, inscrito nas características sociais, intelectuais e materiais de uma sociedade. O objeto será sempre um elemento distinto no contexto do real, ea regressão do objeto a coisa agindo como uma condição indistinta reduz o espaço para a noção de ambiente. G.C. Argan, L’arte Moderna Quando a capacidade…

go to page >
(English) Interview between Maria Zagala, Curator, and Vik Muniz for the exhibition Imaginary Prisons

(C) National Gallery of Victoria, Melbourne Em uma entrevista por email com Maria Zagala em 22 de janeiro de 2007, Vik Muniz expandiu seu interesse em prisões Imaginário de Piranesi e seu método de trabalho. MZ: Nos últimos dez anos você fez um número de série baseada na arte de mestres do passado como Rubens, Rembrandt, Van Gogh, Monet, Redon, Matisse e, é claro, Piranesi. Você reconstruir suas obras usando radicalmente diferentes mídias, como chocolate, poeira recolhidas a partir de escritórios e galerias do Whitney, recortes de reproduções de pinturas de Van…

go to page >
(English) Vik Muniz and Charles Ashley Stainback: A Dialogue

Publicado no catálogo Seeing is Believing Edições Arena Verona, 1998 Charles Stainback: Quando você começou a usar a fotografia? Deixe-me reformular isso. Quando você percebeu o poder da imagem fotográfica pode ter no seu trabalho? Vik Muniz: Mesmo que eu sempre estive envolvido com imagens fotográficas, por um longo tempo eu estava relutante em fazer fotos sozinha. Acho que tomou a decisão de parar a produção de imagens e se concentrar em fazer coisas reais logo depois que eu desisti de uma carreira em publicidade. Eu me tornei um escultor para que…

go to page >
(English) An Interview with Vik Muniz

Por Linda Benedict-Jones LBJ: Este é o primeiro programa Artist-in-Residence no Frick Art: Centro Histórico. Ele foi inspirado pelo programa no Isabella Stewart Gardner Museum, em Boston. O Frick lhe pediu para encerrar sua criatividade em torno de algo em seu site, e parece que você está mais interessado em Clayton, histórica casa de Henry Clay Frick. O Frick é conhecida por obra do século 19 para o simples fato de que eles estão fazendo um projeto com um artista do século 21 é realmente muito incrível. VM: É interessante que você…

go to page >
(English) Mrs. de Menil’s Liquor Closet and Other Stories

Vik Muniz e Matthew Drutt Matthew Drutt: O que você imaginou a Menil Collection a ser antes de vir aqui pela primeira vez em agosto, e como suas impressões mudaram depois, se em tudo? Vik Muniz: Este projeto tem evoluído a partir da situação particular de imaginar alguma coisa antes que seja uma realidade na frente de seus olhos. Eu já tinha visto a Menil Collection em pequenas fotografias em livros e revistas, e eu tinha visto as pinturas na coleção no mesmo formato minuto. Quando visitei o museu, tudo era muito…

go to page >
(English) Interview with Vik Muniz and Danilo Eccher, director of the Museum of Contemporary Art, Rome, August 2003.

Esta entrevista foi publicada no catálogo que acompanha Vik Muniz exposição individual no Museu de Arte Contemporânea de Roma, É. Setembro 2003 / janeiro 2004 DE: A linguagem da fotografia tem assumido um papel importante na busca artística nas últimas décadas, a partir do nível mais tradicional de documentação que tem vindo a afirmar-se como um mecanismo encorpado de expressão, o que quer dizer que tem exigido um protagonismo direto, sem qualquer necessidade referência. Fotografia, sustentado pela inovação tecnológica radical e consequente liberdade de expressão, tem efetivamente mudou o centro de gravidade…

go to page >
(English) Bomb Magazine: Vik Muniz by Mark Magill

Entrevista com Mark Magill para a Bomb Magazine, nº 73, outono de 2000. Vik Muniz pode ser chamado um fotógrafo, e fotografias são geralmente o produto final do seu trabalho. Mas, em outra época, ele poderia ter sido um alquimista, transformando chumbo em ouro. No caso de Vik, o chumbo foi substituído por luz. Ele é claramente um artista visual que manipula não só a luz como também os mecanismos de percepção que traduzem as mensagens transmitidas pela luz. Ele engana o olho a fim de revelar os truques que o próprio…

go to page >
(English) The Commutability of Traces

por Thomas Zummer “… Mi ritrovai per una selva oscura …” -Dante Alighieri, Inferno, Canto 1 No início, de fato nas primeiras linhas, o narrador de Dante encontra ele mesmo ritrovai-mi-na uma “madeira escura”, em uma alegoria convencionalmente tomada como ‘erro’ ou ‘pecado’, embora ele também pode se referir a esse ‘floresta antiga, profunda morada de feras’ perto da boca de Hades encontrados na Eneida (1). Também é bastante provável que haja referência à idéia platônica da matéria, silva na tradução latina do Timeu, e possivelmente até mesmo para a floresta de…

go to page >
(English) Muniz and the Contemporary Envelope

por Demetrio Paparoni Vamos começar dizendo que Vik Muniz considera a arte como uma ferramenta para o conhecimento científico. Pode-se dizer que para os artistas isso não é novidade, que tem sido assim desde o século XV, uma vez que o estudo da perspectiva se casou com a obra de arte, a matemática, e geometria. É desde então, a paisagem foi um avanço em perspectiva.  O espectador pode olhar uma a pintura como se fosse uma janela. E a partir do século XV, a arte nunca deixou de ser uma ferramenta para…

go to page >
(English) METAPHYSICAL GAMES?

por Olivier Kaeppelin Traduzido do francês por Brian Holmes Pode-se trazer uma figura morta de volta à vida? É a essência da arte de não transformar as coisas inertes em formas de vida – formas de longa duração? Em face de um gosto exagerado para objetos e suas assemblages, por anedóticos, autárquicas-sequências da vida, tudo rapidamente esgotado, mas compondo uma parte importante da arte de hoje, Vik Muniz propõe algo completamente diferente: a posição conceitual preciso que atribui pouco valor para as seduções da realidade. Ele assume uma postura irônica em relação…

go to page >
(English) The Most Interesting Thing that Can be Done With Representation

James Elkins O que há de mais interessante a se fazer com a representação? A melhor forma de começar a responder essa pergunta, que é (ou deveria ser) de vital interesse aos artistas visuais que trabalham com uma variedade de meios artísticos, é a de listar algumas ideias que já foram consideradas a coisa mais interessante sobre a representação: 1. Já não é mais interessante que a fotografia signifique que a “pintural está morta” (opinião de Paul Delaroche, embora ele continuasse pintando). Se a pintural está morta, o está de uma maneira…

go to page >
(English) Early Objects

por Joshua Decter “A poética ou o êxtase é que em cada divulgação, que pode abrir-se à perda absoluta do seu sentido, para a base do sagrado (não), da nonmeaning, de un conhecimento ou de jogo para o qual a partir de desmaio é despertado por lançar de dados. ” Jacques Derrida, Escritura e Diferença “Ao subversão sutil quer dizer, ao contrário, o que não é directamente relacionado com a destruição evita o paradigma, e procura algum outro termo:. Um terceiro mandato, o que não é, contudo, um termo de síntese, mas…

go to page >
A Twisted Kind of Realist

by Tonica Chagas* Em suas duas novas séries, “Fotos de Revistas” e “Obras Monádicos”, Vik Muniz mais uma vez brinca com a percepção visual humana para mostrar que “a imagem não pode ser nem o que está em uma parede, nem o que está em nosso cérebro, que pode ser bastante que está entre os dois. ” “Fotos de Revistas” pretende lidar com o reconhecimento fisionômico através da mídia em muitos níveis e revela alguns dos sentimentos do artista sobre o novo perfil do Brasil, seu país natal. Em “Obras Monádicos”, como…

go to page >
A soma das partes (Divas and Monstros)

by Nessia Leonzini Divas e Monstros, entre os trabalhos mais recentes do artista Vik Muniz, faz parte das series Imagens de Diamantes e Imagens de Caviar e consiste em 12 fotografias coloridas compostas de diamantes e caviar. As fotos nasceram a partir de uma visita a um escritorio no distrito de Diamantes, em Nova York. Atraves de um estereomicroscopio, Muniz observou o efeito e a irradiacao da luz sobre as facetas talhadas dos diamantes e foi imediatamente seduzido pelas pedras. A primeira ideia foi desenhar com diamantes as stars de Hollywood: as…

go to page >
Ética da ilusão

Escrito por Moacir dos Anjos No livro Ficciones, Jorge Luis Borges narra os feitos literários de um certo Pierre Menard, escritor natural de Nîmes, cuja produção dataria do primeiro terço do século XX. Embora desprezado por seus contemporâneos, o autor teria realizado obra heroica e ímpar: escrever os capítulos nono e trigésimo oitavo – além de um fragmento do capítulo vinte e dois – da primeira parte de Dom Quixote, fazendo-os coincidir, “palavra por palavra e linha por linha”, com aqueles escritos por Miguel de Cervantes. Não haveria em tal façanha, contudo,…

go to page >
(English) Siro Darlan: Lixo Extraordinário

Rio – O artista plástico Vik Muniz nos levou a rica reflexão ao mostrar como se faz de um limão uma limonada. Após sofrer um ato de violência ao tomar um tiro na perna, foi ressarcido do prejuízo por seu agressor e aproveitou a pequena fortuna para tentar a vida nos EUA. Lá, procurou ganhar a vida com o que era possível. Trabalhando na limpeza do estacionamento de um shopping, descobriu as riquezas do lixo e dedicou-se a fazer arte com material reciclado. Tornou-se um dos artistas plásticos mais reconhecidos do planeta…

go to page >